- Depuis combien de temps l'utilisez vous?

Quelques semaines maintenant.

- Quelle est la particularité que vous aimez le plus, le moins?

Moins de problèmes de voisinage et clairement la facilité de transport.

- Aviez vous essayé beaucoup d'autres modèles avant de l'acquérir?

Oui, Ns Steinbgerger, Palatino et Dean Pace.

- Comment jugez vous le rapport qualité/prix?

Excellent.


- Avec l'expérience, referiez vous ce choix?

Oui.

J'ai donc reçu mon Aria SWB lite oak ( direct from Thoman ) trés bien emballée, nickel.

Première prise en main, déjà c'est un vrai diapason. Pas du 1/2 ou du 3/4.
Elle semble trés solide. Trés fiable. Première impression plus positive.
Les mécaniques sont classiques et à l'accordage il n'y a pas de jeu, pas de mouvements de vis. Impec.
En ce qui me concerne ( 1m72 ), la pique est ok, et je l'ai trouvé solide. J'ai même essayé de m'appuyer dessus pour la faire courber, et ben, ça courbe pas beaucoup.

Sensation de jeu:

Trés agréablement surpris. La sensation est vraiment proche de la contrebasse. Pour jouer, il faut rentrer dedans, c'est vraiment intéressant. Et c'est un bonheur de jouer à minuit trente cinq en rentrant bien dans l'instrument sans déranger les 5 étages en dessous.

Le Son:
100% d'accord avec l'avis précedent, l'absence de corps est évidente et clairement ça sonne piezzo.
Mais pour être honnête, j'ai essayé des NS Steinberger et ça sonnait fretless. Ici, avec la SWB, on est dans de la contrebasse, électrique certes, aucun doute, mais ça sonne upright quand même.

Conclusion:

Je souhaitais un instrument pour partir jouer sans avoir des contraintes avec les avions et autres déplacements, et j'ai trouvé mon bonheur. Pour se déplacer et aller faire des concerts, le contrat est rempli. Après, je ne crois pas que je me verrais enregistrer un disque avec. Mais pour le live, quel bonheur.

Pour terminer, je remettrai cette phrase de l'avis précedent qui résume parfaitement l'instrument:
"On est loin au dessus de la concurrence, et beaucoup plus proche de la sensation de jeu d'une contrebasse qu'avec un instrument façon NS Steinberger (bien en soi mais rien à voir avec une CB) !"

Il s'agit d'un ukulele soprano en acajou, fabriqué en chine.
12 frettes, 4 cordes... bref un ukulele.
Les mécaniques sont simples : des visses traversantes.
L'ensemble est très bien fini pour ce prix là, rien de dépasse, le bois est beau et le vernis propre.

Un peu difficile à accorder au début : les mécaniques sont livrées complètement desserrées et il faut se munir d'un tournevis, et trouver un compromis pour qu'elles restent manoeuvrables.
Ensuite il faut se munir de patience, au début le ukulele ne tient pas accordé 5min mais petit à petit le tout se stabilise. Mais je pense que c'est un comportement classique avec ce genre de mécaniques.
Sinon il est facile à jouer, confortable et léger (bref, c'est un ukulélé).

Le son est plutôt agréable. Comparé à un Flea, il y a beaucoup moins de basses, mais le son est plus naturel, plus "boisé" si je puis dire.
Et malgré sa petite taille, il est possible de lui faire faire beaucoup de bruit.

[b]Pédale wha-volume analogique "made in Koréa"
Alimentation uniquement par pile 9 Volts ( sous pédale ).
1 entrée+ 1 sortie en façade.
Qualité de fabrication correcte ( variation par crémaillère ).

[b]Pédale plutôt stable au sol.
Amplitude de course correcte.

Comme c'est souvent le cas, la AWV-100 augmente considérablement les aigüs en Wha.
En volume ( pas toujours évident à déclencher par appui ), c'est basique.

Guitare made in koréa
22 frets, capteur piezzo
une tonalité et un volume
manche type classique

Le manche de cette guitare est vraiment exeptionnel, parmis les mieux que je connaisse
l'acces aux aigues est super grace au manche qui continue loin sur le corp de part sa forme atypique
l'ergonomie est géniale car c'est une guitare tres fine car pas de caisse de raisonance
le son est plutot pas male en picking ou plein blues, par contre en rhytmique ça sature assez vite et on a un son agressif a cause du piezzo

C'est une copie de la chet atkins
c'est ma gratte préférée parmis des ovations et des gibson
je la joue sur un carlsbro, ce qui lui va bien car l'ampli a tendance a feutré le son
son avec beaucoup de dynamique, sec, beaucoup de basse

Qualité générale :

D'une façon générale, l'instrument laisse une impression de serieux. C'est très spartiate dans l'esprit, pas de fioriture, pas de courbe inutile, pas de bout de plastique qui dépasse. Autant de caracteritiques qui mettent en confiance dès le premier abord, on voit difficilement ce qui pourra casser.

- Mécaniques : RAS, mécaniques type basse électrique ultra-éprouvées

- Sillet : plastique, RAS

- Manche : vernis très très légèrement rugueux, mais immédiatement adopté pour son bon confort. Il y a des "points" sur les bords du manche pour ne pas violenter nos amis du monde électrique. Côté réglage, il y a une tige métallique comme sur les basses électriques, livrée avec sa clef de réglage et un petit papier expliquant comment effectuer les réglages. Ce qui est très bien venu et a servi tout de suite pour défriser la corde de sol (qui se prennait pour un caniche du côté de la cinquième position).

- Touche : bois peint vernis, pas de méplat vers les aigus (courbure constante),

- Assemblage : 5 grosses vis, importante zone de recouvremement.

- Chevalet : réglable, à part ça RAS, il a l'air d'être à l'épreuve du temps,

- Cordier : plastique + plaque de métal, là encore simple et efficace.

- Corps : une planche d'aulne minimaliste, juste la taille nécessaire pour fixer le reste dessus ! Finition "chène" (OAK) de qualité irreprochable, je conseille vivement cette finition qui fait très "naturel" (j'avais un peu peur que ça fasse kitch, mais non, tout va bien !)

- Pique : Trop courte (pour ceux qui font plus d'1m 80, il faudra envisager d'investir dans une barre inox de remplacement, moyennant quoi tout devrait bien se passer). Pas génant pour ma part, quand elle est à fond c'est impeccable. Mais la pique est surtout trop fine ! Une fois réglée à fond, elle a tendance à jouer en flexion quand on penche l'instrument pour s'approcher des aigus. Pas de problème fondamental de solidité, mais la sensation n'est pas très agréable quand on a la detestable habitude de s'appuyer un peu nochalament sur sa contrebasse en lui passant amoureusement les bras autour des épaules (ce qui de toutes façons n'arrivera pas avec cette basse).

- Electronique : l'elctronique active est simplissime, une pile, un préamp grave/aigu + volume, un micro fishmann (le standard des piezzos moyenne gamme), une prise jack qui fait interupteur pour l'ensemble. Le tout est bien monté, robuste, et la prise en main des réglages est immédiate. L'emplacement du jack et des réglages est irréprochable.

- Cordes : contre toute attente... jouables ! Les cordes d'origine sont d'une qualité raisonnable. Je m'attendais à devoir les changer immédiatement à l'arrivée, ce ne sera pas le cas (interessant lorsqu'on considère le prix d'un jeu de corde !)

- Housse ; là encore, spartiate, mais efficace et bien pensé, avec deux sangles indépendantes pour la prendre en sac à dos.



Sensation de jeu :

Pour la position générale, rien à dire ! Sinon que l'excroissance amovible en métal simule bien l'appui sur la hanche, et qu'elle est raisonablement confortable si l'on ne s'appuie pas trop dessus (oubliez les etreintes avec votre grosse grand mère charnue, cette jeune fille n'invite de toutes façons pas à la sensualité...)

Point de vue manche, la sensation est idéale jusqu'au talon. Là, petite complication, celui ci ne revient pas très loin vers l'arrière de l'instrument. Quand on fait glisser le pouce depuis le haut du manche, il faut donc le garder très collé à la basse pour se sentir à l'aise avec le changement de position (pouce dessous à pouce dessus). C'est un coup à prendre qui vient très vite et qui se transposera naturellement sur l'instrument acoustique.

La position de la main droite est idéale, rien à dire de ce côté.

Je rapelle pour mémoire le problème concernant l'impression de stabilité lié à la pique trop légère. A l'usage je serais sans doute tenté d'investir dans un petit alésage du trou de la pique pour venir la remplacer par une tige d'acier de diamètre supérieur (quitte, pourquoi pas, à prendre un tube creux ou une pique en bois "exotique" !). Pour le moment je vais éviter de trop y toucher...



Son :

Autant le dire tout de suite, l'absence de corps se fait totalement sentir. Le son n'a aucune profondeur ascoustique, c'est du pur piezzo. Je le mettrais à mi-chemin entre une fretless et une contrebasse acoustique amplifiée avec un piezzo : on a bien à faire à un instrument distinct de la basse électrique, pas de doute possible, mais on a pas la sonorité d'une CB.

Ceci étant clarifié, que dire ? Le son de l'instrument est vraiment efficace, la définition des notes est tout à fait convenable. Avec des réglages droits, ça sonne pas mal du tout, et en jouant un peu avec les contrôles, on trouve facilement un bon réglage (+10% de graves pour compenser le manque de corps). In fine, l'ensemble est convaincant, sans déclencher pour autant l'émerveillement : on préferera cette basse en accompagnement qu'en solo (surtout après avoir écouté le solo de contrebasse d'Eddie Gomez dans la version de "You must believe in spring " enregistré par Bill Evans en 1977 !)



SYNTHESE :

L'instrument est spartiate mais la qualité de l'ensemble donne vraiment confiance. Le seul véritable défaut concerne la pique un peu "légère" quand l'instrument est réglé au plus haut, mais à part ça, la position de jeu est vraiment bonne et proche d'une acoustique. La sonorité manque cruellement de caisse, mais est convaincante dans son registre, avec un son "droit" de bonne tenue et des réglages efficaces.
Compte tenu du prix de l'instrument (1100 € chez Thomann), on en a vraiment pour son argent, d'autant plus qu'il ne sera pas indispensable de changer les cordes dans l'immédiat.
Pour moi, l'instrument remplis bien son contrat de demoiselle d'appartement, à venir en complement d'une grand mère acoustique.

Je note 9/10 pour le rapport qualité prix, car à ce niveau de prix, cette basse offre des prestations vraiment très convenables : position, son, look (c'est important, croyez en mon experience, vous ne jouerez pas d'un instrument dont l'esthetique ne vous plaît pas !).. On est loin au dessus de la concurrence, et beaucoup plus proche de la sensation de jeu d'une contrebasse qu'avec un instrument façon NS Steinberger (bien en soi mais rien à voir avec une CB) !
Bref, un bon achat pour se débarasser des problèmes de voisinage.

Cette série a été fabriquée au Japon entre 1978 et 1982. Elle s'intercalait entre la RS600 (même lutherie, mais électronique passive) et la RS1000Z (même électronique active, mais corps acajou). La RS 850 a existé en deux versions, une avec tête Fender (mécaniques en ligne, comme sur la photo), l'autre avec tête 2x3 (comme la mienne). J'ignore laquelle des deux séries est la plus ancienne. Le manche n'est ni collé, ni vissé : il est conducteur et traverse le corps. Touche palissandre. Manche plus fin qu'un Fender type C et un poil plus large, très agréable à jouer. L'électronique active est alimenté par pile(s) 9V (certaines versions, comme la mienne, nécessitent 2 piles). Chevalet fixe type Wilkinson. Nombreux communtateurs pour les micros et la prééqualisation. Très belle lutherie (à l'époque de sa commercialisation, cette guitare, haut de gamme Aria, se vendait neuve au prix d'une SG). Une série ultérieure (1983-1985), fabriquée en Corée, gardera le même nom de RS mais ne présente ni la même esthétique, ni la même qualité de lutherie.

Très bel instrument, mais d'apparence fragile. Manche agréable, avec un bon accès aux aigus. Instrument équilibré.
L'électronique active rend la recherche d'un son parfois un peu fastidieuse. Au demeurant, cette guitare sonne reqmarquablement : le timbre est naturellement riche et cristallin, avec une bonne assise en grave et beaucoup de sustain (manche conducteur).

Cette guitare est remarquable en sons clairs, voir légèrement crunchy (voir ci-dessus). C'est la richesse même de son (ses) timbre(s) qui la rend délicate à utiliser en sons saturés, pour lesquels il est difficile de sortir d'un coté brouillon et impossible d'obtenir un son "creamy".
En sons clairs, elle est très polyvalente et incomparable.

Pédale tout ce qu'il ya de + simple

Tétre qu'il manque un chtit un peu de grain mais bon...

à utiliser avec une SG !!!

L'Aria Lite one SWB est une contrebasse électrique fabriquée en corée. Son corps est en aulne, le manche, vissé, est en érable ainsi que la touche et le chevalet. Le diapason est de 105 cm (taille assez standard). Le manche est marqué sur le côté afin de facilité la justesse. Le chevalet est réglable en hauteur. La pique réglable permet de jouer assez haut (je fais 1m81 et ça me suffit, en revanche, qq'un de plus grand aura peut être des difficultés). L'électronique est ative et comprend un volume, un réglage de basse et un d'aigu, l'efficacité est très bonne couplée au capteur fishman. La prise en main est plutôt agréable, le rajout pour simulé le corps est bien pensé. Le manche est relativement confortable. Le son est bon, avec qq reglages, on arrive facilement à simuler un son de ctb acoustique assez convainquant.
L'instrument est léger, pratique pour le transport surtout qu'il est livré avec un housse adaptée.
Achetée 1100 euros chez Thomann, cette contrebasse est d'un très bon rapport qualité / prix, c'est la meilleur que j'ai essayé dans cette gamme de prix. Qq détails de finitions pourraient êre améliorés, mais à ce prix là, ça reste plus qu'acceptable.
Je referais ce choix sans hésiter, maintenant je peux, sans me fatiguer, transporter à pieds une contrebasse, une basse et mon ampli (un Markbass mini CMD 121P ).